Muchos recurren a las técnicas de degradación de imagen (como el datamoshing o el ominipotente glitch*art) por que son capaces de producir resultados elaborados y complejos, de una manera experimental, intuitiva y directa. Lastimosamente la mayoría usa esta “inmediatez” como una reconfortante morada para la producción artística mediocre.
Por eso es que es tan reconfortante ver ejemplos como Monster Movie de Takeshi Murata, que usan estas vías de expresión abstracta, sin escatimar en ambición ni en propuesta.
Da esperanza en el futuro de la psicodélica digital.
Un video de como la gente en los ochenta se imaginaba el cielo.
La mujer que lo hizo los “efectos especiales”, Denise Gallant, es una figura super importante en en la escena del video arte en los 80/90tas, que hizo documentales sobre la emergencia del medio y trabajó directamente en el desarrollo de nuevas tecnologías, como sintetizadores analógicos y módulos, para intervenir sobre señales de video (Snow Cannon fue hecho con uno de sus primeros synthzs que elaboró en colaboración con un ingeniero aburrido de la cadena de televisión CBS). Todo el resto de su trabajo que he conseguido no me gusta tanto, parece muy influenciado por los efectos “maya 3d” que estaban de moda durante los primeros años de los softwares de video digital.
La única otra vaina que me llamo la atención fue su colaboración con Doug Trumbull (el jedi de los efectos especiales que hizo 2001 Odisea en El Espacio y que supervisó los effectos de Tree Of Life) en una película llamada Brainstrom protagonizada por el lacra de Cristopher Walken, sobre unas maquinas que pueden grabar tus alucinaciones mentales… buen material jaladitos time… me voy a llegar.
